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Bibliothèque Querini Stampalia, le lieu ami des Vénitiens avec un immense patrimoine de livres anciens et modernes

Mille quatre cents manuscrits, 42 000 livres anciens imprimés, dont des éditions rares d'incunables et de livres du seizième siècle, 3 000 gravures et plus de 350 cartes et plans, ainsi que des atlas. Et une collection imprimée moderne de plus de 400 000 volumes. C'est le patrimoine qui constitue la bibliothèque Querini Stampalia, visitée en moyenne par 62 000 personnes chaque année. Un lieu "ami" des Vénitiens, qui la considèrent comme une pièce de plus dans leur maison.

“Les Vénitiens aiment beaucoup la bibliothèque parce qu'ils ont étudié ici", confirme la directrice de la Fondation Querini Stampalia, Marigusta Lazzari, "Les jeunes se rencontrent ici, c'est un lieu d'affinité, de cœur, de maison. Même l'architecte Mario Botta venait ici comme étudiant, car c'est un endroit propre, chaud en hiver et frais en été, comme le voulait Giovanni Querini, et il y a des livres qu'il ne pouvait pas trouver ailleurs. Botta nous a donné son projet de restauration en témoignage de sa gratitude pour les années qu'il a passées ici".

Dans son testament, Giovanni Querini a écrit que la bibliothèque devait rester ouverte "tous les jours et à toutes les heures où les bibliothèques publiques sont fermées, et le soir surtout pour la commodité des érudits", une intention qui est respectée même aujourd'hui avec une ouverture quotidienne jusqu'à minuit, même pendant les vacances.

Une bibliothèque qui a toujours voulu faire la différence, comme lorsqu'en 1938, après la promulgation des lois raciales, elle a maintenu les textes d'auteurs juifs dans le catalogue et sur les étagères, défiant les règlements qui voulaient qu'ils soient retirés.

“Les Vénitiens connaissent la bibliothèque parce qu'ils y allaient quand ils étaient enfants, et puis au fil du temps, en grandissant, ils apprennent à apprécier le reste aussi", ajoute Lazzari, "Nous donnons aux nouveaux membres un billet pour le musée afin de les encourager à connaître tout ce qu'il y a derrière“.

Dans les années 1990, la bibliothèque a rejoint le Service bibliothécaire nationale et son catalogue collectif rend les données de la bibliothèque accessibles aux utilisateurs du monde entier.

"Dix pour cent de la collection moderne est directement accessible dans les salles, le reste est dans les dépôts et donc accessible sur demande, puis nous avons une très importante collection ancienne de manuscrits, incunables, livres du seizième siècle, gravures, estampes et dessins, dont la carte en perspective de Venise "à vol d'oiseau" de Jacopo de' Barbari“, poursuit la directrice, “la bibliothèque est générale et sert de support et de base à l'étude, puis elle a des sections spécialisées comme l'art et l'architecture, vénitiens ou non. Disons que les bibliothèques universitaires d'aujourd'hui répondent à tous les besoins spécialisés en termes de matières car, évidemment, elles sont utilisées par les étudiants de différentes manières, alors que nous ne fournissons que des outils de base et spécialisés pour certaines matières. Cependant, nous disposons également d'un important catalogue de magazines : nous mettons à disposition plus de 250 abonnements annuels. Ce sont des magazines de différents types, de l'histoire à la littérature en passant par la science, car c'est la caractéristique de ce lieu, offrir quelque chose en plus". 

Et l'étude est entrecoupée d'une pause dans la cafétéria rénovée ou dans le jardin de Carlo Scarpa, où l'on entre dans un silence presque religieux, pour écouter le gargouillement de l'eau qui se canalise dans de petits labyrinthes artistiques, où rien n'est laissé au hasard, même les essences et les arbres qui, avec leurs fleurs et leur parfum, marquent le lent passage des saisons dans un lieu qui semble éternel. 

Giorgio Cavazzano dessine certaines des plus belles couvertures de Noël de Topolino, faisant entrer la Sérénissime dans les pages du légendaire journal de bandes dessinées

Venise, 30 décembre 2021 - La magie de Noël illustrée par un dessinateur vénitien. La neige tombe sur les personnages emblématiques de Donaldville et de Mickeyville, aimés des enfants et des adultes, prenant forme de la main de Giorgio Cavazzano, l'un des plus célèbres dessinateurs du monde Disney qui apporte un peu de Venise dans toutes ses œuvres.

Depuis des décennies, le maître de la bande dessinée Cavazzano apporte une ambiance festive en colorant de Noël les histoires de ces drôles de canards et souris imaginaires qui ont caractérisé sa longue carrière. De Minnie Mouse à Dingo, de Donald Duck à Daisy, en passant par Mickey Mouse, Balthazar Picsou, Riri, Fifi e Loulou Duck et tous les autres amis du monde enchanté de Donaldville, Giorgio Cavazzano habille les histoires des personnages de Disney, les plongeant, de sa main habile, dans une atmosphère enchantée faite de décorations, de sapins de Noël, de cadeaux, de traîneaux et de beaucoup de magie.

L'une des plus belles couvertures de Noël de Topolino (journal de bandes dessinées italien) dessinée par Giorgio Cavazzano est cela du numéro 1569 du journal, datée 1985 : avec son atmosphère rétro, cette couverture souhaite de bonnes fêtes à ses lecteurs avec Donald Duck, Balthazar Picsou, Riri, Fifi e Loulou Duck dans une bulle enchantée parmi les festons, les cadeaux et les sapins de Noël. Mais aussi cela du numéro 3038 de Topolino de 2014, où Cavazzano déguise l'un des personnages les plus emblématiques du monde de Disney, Balthazar Picsou, en Père Noël, transportant en un instant les lecteurs de la légendaire BD dans l'atmosphère magique de Noël. Un autre chef-d’œuvre est la couverture de 1994, plus précisément du numéro 2039 du journal, où on est accueilli par une scène enchanteresse de la vie quotidienne où Donald Duck, en tant que Père Noël, regarde les lecteurs droit dans les yeux pour les inviter à se taire et à ne pas réveiller ses petits-enfants qui dorment sur le canapé en attendant l'arrivée des cadeaux. Et puis il y a la couverture de Noël la plus récente, celle du numéro 3135 de Topolino, datée 2015, où dans un paysage enneigé Minnie Mouse, Mickey Mouse, Donald Duck et Dingo regardent avec admiration un traîneau rempli de cadeaux de Noël, tiré par des rennes et prêt à donner de la joie à tous les enfants du monde.

En plus de Noël, Giorgio Cavazzano fait apparaître sa ville, Venise, dans les pages de la légendaire BD Disney depuis plus de 50 ans. Ayant grandi à Fondamenta degli Ormesini, dans le sestiere de Cannaregio, entre les jeux dans les calli, les matchs de football à cinq avec les amis devant la maison du Tintoret et cette odeur inoubliable de chou-fleur du déjeuner des religieuses de Sant'Alvise, Cavazzano cache Venise dans chaque coin de ses histoires et dans chacun de ces coups de crayon qui, placés côte à côte, donnent forme aux personnages inoubliables de l'emblématique journal pour enfants.

On peut distinguer Venise dans les contours de Donaldville et dans les visages des protagonistes de ce monde imaginaire fantastique. Mais surtout, Venise, qui célèbre cette année un anniversaire important, celui des 1600 ans de sa fondation, est fixée dans l'esprit et le cœur de Cavazzano lui-même qui, bien qu'il l'ait quittée à l'âge de 14 ans pour s'installer sur le continent avec sa famille, l'a toujours emmenée avec lui, où qu'il soit et quoi qu'il fasse.

"Je peux toujours voir Venise de ma fenêtre, même si ma fenêtre ne donne plus sur ce merveilleux panorama depuis de nombreuses années", commente Giorgio Cavazzano, "mais j'ai devant les yeux la basilique de la Madonna della Salute, le Grand Canal, les mouettes qui survolent les calli avec cette vue de la ville que j'ai toujours enviée. Je suis vénitien et non seulement j'ai toujours ce bagage avec moi, mais je le mets dans chacun de mes dessins, aussi parce que ma ville a conditionné mon travail, ou plutôt, pour être honnête, l'a rendu possible".

D'une voix entre mélancolie et romantisme, le dessinateur se souvient encore aujourd'hui, à 74 ans, du moment exact où il a compris que son avenir serait dans la BD. 

"Je me souviens encore du moment exact où je suis tombé amoureux du dessin", raconte Cavazzano. "C’était à huit ans, un jour où j'avais de la fièvre. Mon cousin, qui était déjà illustrateur, est venu me rendre visite avec un paquet de papier et un crayon, et il m'a dit : "dessine des bateaux" et c'est ainsi que j'ai commencé, en griffonnant des bateaux sur des feuilles de papier blanc. Je suis toujours visuellement lié à ce paquet de papiers que j'ai rempli de croquis, seul dans ma chambre, cet après-midi de forte fièvre et, à partir de ce moment, j'ai su que je voulais devenir comme mon cousin et passer ma vie à dessiner".

Cavazzano aime les mérites et les défauts de Venise, sa relation avec la cité lagunaire n'a jamais été rompue, pas même face aux difficultés. 

"Je me souviens de mon père me lisant des livres avec des gants parce qu'il faisait trop froid dans la maison", raconte Cavazzano, "ou des jours où la marée était si haute que je devais aider mes parents à déplacer les meubles à l'étage supérieur pour qu'ils ne soient pas abîmés par l'eau. J'ai toujours trouvé Venise fascinante, pittoresque même dans ses côtés sombres".

Et c'est précisément en raison de cet amour pour sa ville d'origine que Cavazzano choisit de la mettre en scène dans certaines de ses plus belles histoires. Venise apparaît en effet à l'arrière-plan de certaines des aventures les plus passionnantes du monde de la bande dessinée Disney, comme celle qui figure dans les pages du numéro 2858 de Topolino, avec Donald Duck, habillé à la James Bond, qui parcoure à toute vitesse les canaux de la ville à bord de son propre radeau motorisé. Il y a aussi Venise dans le numéro 3249 du journal, où Cavazzano raconte, à travers ses yeux et ceux de Minnie Mouse, Dingo et Pat Hibulaire, l'histoire de la fondation des Gallerie dell'Accademia dans l'histoire “Topolino e il dono dell’Accademia”. Le nouveau projet de l'illustrateur vénitien est également basé sur Venise et vise à raconter une histoire de Vikings se déroulant dans les calli de la cité lagunaire : cette fois, le protagoniste sera l'Arsenal de Venise, où les personnages de la BD iconique devront faire face à de mystérieux messages vikings qui apparaissent sur les statues de lion en marbre à l'entrée de l'historique chantier naval vénitien.

Une histoire qui s'ajoute aux nombreuses autres que Disney a mis en scène dans la Sérénissime : en effet, les canards et les souris sont souvent les protagonistes d'aventures étranges dans les calli et les canaux, à la recherche d'anneaux perdus, pour tenter de sauver les monuments de l’acqua alta, pour conquérir le Lion d'or de la Mostra de Venise, ou encore déguisés en Marco Polo ou prêts à faire des histoires pendant le Carnaval. Des héros de papier, des héros dans les rêves des enfants devenus adultes mais qui ne perdent pas la magie des mondes inconnus, avec en toile de fond une Venise toujours capable d'enchanter, à tout âge.

L'Ateneo Veneto de Venise organise une série de rencontres pour célébrer et rappeler les principales étapes des 1600 ans d'histoire de la Sérénissime

Guerres, batailles, révolutions, victoires et défaites, tous les moments les plus importants de l'histoire de Venise, du treizième au dix-neuvième siècle, deviennent les protagonistes d'une série de rencontres, organisées par l'Ateneo Veneto dans le cadre des célébrations des 1600 ans de l'histoire de Venise, pour raconter, se souvenir et relire l'histoire de la ville avec une nouvelle clé.

Du 12 janvier au 2 février, tous les mercredis à 17h30 chez l’Aula Magna de l'Ateneo Veneto, à Campo San Fantin, se tiendra “Storie di Venezia - Guerre, battaglie, rivoluzioni: 1204, 1509, 1571, 1797, 1848” (en français : "Histoires de Venise - Guerres, batailles, révolutions : 1204, 1509, 1571, 1797, 1848"), un cycle de conférences dirigé par le professeur Alberto Viggiano de l'Université de Padoue, où des chercheurs et des experts accompagneront le public dans un voyage de découverte à travers les étapes fondamentales de l'histoire de la Sérénissime et des territoires touchés par son expansion économique, commerciale, politique et militaire. 

Chaque conférence portera sur une ou plusieurs années cruciales de l'évolution sociale, politique et culturelle de Venise et racontera certains des tournants décisifs de son histoire. 

Seront pris en considération la conquête de Constantinople au cours de la quatrième croisade, moment d'expansion maximale du colonialisme vénitien (1204) ; la défaite d'Agnadello au cours des guerres d'Italie et la perte, à la suite de cette dramatique bataille, du stado da terra constitué à partir du milieu du quatorzième siècle (1509) ; la victoire de Lépante, l'un des moments du conflit séculaire avec l'Empire ottoman pour le contrôle de la Méditerranée, qui prendra le profil d'une capitale donnée (1571) ; la fin de la République aristocratique et l'instauration de la municipalité démocratique (1797) et la révolution démocratique, un moment local dans un événement européen plus large (1848). 

Les rencontres sont ouvertes au public, l'entrée est gratuite dans la limite des places disponibles. Le pass sanitaire italien et un masque sont nécessaires. On débutera le mercredi 12 janvier avec une introduction du directeur Alfredo Viggiano (Université de Padoue) suivie de la conférence de Giorgio Tagliaferro (Université de Warwick) sur "Constantinople 1204" ; le mercredi 19 janvier sera le tour de Luciano Pezzolo (Université Ca' Foscari, Venise) avec une conférence sur "Agnadello 1509" ; le mercredi 26 janvier, Walter Panciera (Université de Padoue) donnera une conférence approfondie sur "Lépante 1571", suivie du dernier rendez-vous de la série de rencontres prévues le mercredi 2 février, animé par Michele Gottardi de l'Ateneo Veneto sur les années 1797 et 1848. 

Les conférences seront ensuite également disponibles sur la chaîne YouTube de l'Ateneo Veneto.

 

Giovanni Querini Stampalia, le comte vénitien prévoyant qui a donné tous ses biens à Venise

Vieille de 150 ans et créée par un Vénitien prévoyant et pionnier de ce que l'on appelle aujourd'hui le "welfare", elle est l'une des plus anciennes fondations d'Italie. Il s'agit de la Fondation Querini Stampalia, un exemple rare de maison transformée en bibliothèque et en musée par la volonté du comte Giovanni Querini Stampalia, mais aussi un héritage d'histoire, de culture et d'ouverture d'esprit qui est perpétué avec dévouement par ceux qui la dirigent. Maisons, terrains, objets d'art, collections, mobilier, pièces de monnaie, gravures : Giovanni Querini, dernier descendant de sa famille, a tout légué à la ville et à ses habitants à sa mort en 1869, afin qu'ils puissent trouver un endroit confortable pour étudier et se rencontrer pour parler de science et de culture.

Sur la façade brillent les néons de l'artiste Joseph Kosuth qui, avec des mots et des images, nous fait réfléchir sur les éléments primordiaux qui communiquent avec l'architecture, créant ainsi une relation entre le passé et le présent. Cette relation ne se perd pas même dans les travaux de restauration réalisés par plusieurs architectes contemporains - tels que Carlo Scarpa, Maria Botta, Valeriano Sartor et Michele De Lucchi - qui transforment le palais en une école d'architecture. En effet, à la Fondation Querini Stampalia, rien n'est désaccordé. Tout semble être en dialogue continu avec le passé et le futur, comme si le temps ne pouvait jamais mettre fin à un héritage qui, au-delà de sa valeur économique, porte en lui une pensée de partage que les Vénitiens eux-mêmes se sont en quelque sorte appropriée. En effet, la Fondation compte un groupe de partenaires importants, entre 200 et 300, et plus de 100 bénévoles qui donnent leur temps et leur passion à la Fondation, lui permettant ainsi de maintenir ouvertes les expositions et le musée. Et puis il y a les dons et les legs qui constituent un moyen important d'accroître le patrimoine, comme les fonds photographiques de Mark Smith, Luigi Ferrigno, Graziano Arici et Luigi Ghirri.

“Grâce à l'amour que les Vénitiens portent à ce lieu, ils décident souvent de remettre leurs biens à la Fondation pour soutenir ses activités et enrichir ses collections", explique la directrice Marigusta Lazzari, "Parmi ces legs, il n'y a pas que des grands noms, mais aussi, par exemple, un employé de la Fondation qui a laissé tous ses biens à ce lieu à sa mort“.

La Fondation Querini Stampalia est un lieu de confrontation, attentif aux changements, qui communique aux Vénitiens, et surtout aux nouvelles générations, ce qui a été la marque de Venise dans le monde. Tout cela, en poursuivant l'esprit de son fondateur : ajouter, et non remplacer. 

"La famille Querini Stampalia de Santa Maria Formosa était l'une des 12 familles qui ont fondé Venise, l'une des plus importantes de la ville, qui a toujours participé au gouvernement de Venise avec des rôles importants même si elle n'a jamais eu un doge avec son nom à cause de la conspiration de Bajamonte Tiepolo en 1310", explique Lazzari, "Le palais tel que nous le voyons aujourd'hui est le résultat d'une restauration faite à l'occasion du mariage de Francesco Querini et Paola Priuli en 1528, quand on a ajouté et joint au corps principal quelques maisons précédemment construites". Aujourd’hui au rez-de-chaussée se trouve une zone de service, au premier étage la bibliothèque, au deuxième étage on peut visiter la maison-musée avec toutes les collections originales appartenant à la famille et au troisième étage les collections de la Cassa di Risparmio di Venezia confiées à la Fondation, en dépôt semi-permanent, par Intesa San Paolo, qui les a donc rendues au public.

“Giovanni Querini Stampalia est né deux ans après la chute de la République et a vécu dans une Venise du dix-neuvième siècle très pauvre, avec d'énormes problèmes sociaux”, poursuit la directrice, “c'était un homme extraordinaire, d'une grande sensibilité, qui portait une grande attention aux questions sociales. Eclectique, curieux, il étudie de nombreuses disciplines, est diplômé en droit mais est un entrepreneur du patrimoine de sa famille. Il achète en France des machines pour le traitement de certaines maladies pour en faire don à l'Ospedale Civile de Venise, il est partisan de la première expérience d'éclairage électrique public à Venise, il fait des opérations pour rendre le travail moins pénible dans la filature qu'il possède dans les territoires de Trévise. Giovanni ne s'est pas marié et n'a pas eu d'enfants, et six mois avant sa mort, il a décidé de donner tous ses biens et ses avoirs à la ville, en créant la Fondation, afin qu'ils puissent être utilisés par le plus grand nombre de personnes possible, car il pensait que l'amélioration de la société passait aussi par la culture, l'information, l'éducation, à travers l'étude. Et il a laissé écrit d’ouvrir aux érudits les salles qu'il habitait, qu'elles doivent être chaleureuses et confortables, et que les services offerts par la Fondation ne doivent pas remplacer mais s'ajouter à ceux présents dans la ville. Telle est la mission de la Fondation et l'esprit qui nous anime encore”.

Bien que, au fil des décennies, le patrimoine se soit en partie érodé pour faire face aux difficultés des différentes périodes historiques, la Fondation Querini Stampalia continue à constituer un joyau unique en son genre et à être considérée comme une sorte de "musée du milieu" car il s'agit d'un exemple rare de collection d'une ancienne famille noble vénitienne, qui démontre toute sa richesse et sa capacité à anticiper les temps, laissant une trace indélébile sur une Venise qui fête cette année ses 1600 ans. 

Tout ce qui a appartenu à la famille et a été utilisé par elle - miroirs, horloges, meubles, peintures, céramiques - est exposé au deuxième étage et représente un goût et un style qui se transmet d'une famille à ses descendants. 

La Fondation enregistre une moyenne d'environ 50 000 visiteurs par an, qui peuvent admirer les œuvres de Tiepolo, Bellini, Palma l'Ancien et le Jeune, ainsi que d'une extraordinaire collection de 30 tableaux de Pietro Longhi représentant la chasse aux canards dans la lagune avec une fronde et des boules en terre cuite.  

Et si Giovanni Querini Stampalia n'a pas eu d'héritiers de sang de son vivant, on peut dire aujourd'hui qu'en un siècle et demi d'histoire, il a eu de nombreux "enfants de cœur".  

"Ce lieu a toujours exprimé une grande affinité avec les intentions et les souhaits de Giovanni", conclut la directrice, "qui a confié à la Fondation la continuité de sa pensée, et nous nous sentons responsables de poursuivre ce transport de sa part avec la communauté que nous servons".

L'Épiphanie arrive avec la procession des Rois Mages de la Tour de l'horloge en place Saint-Marc 

Venise, 4 janvier 2022 - Les voir est un événement unique et rare. À Venise, les trois Rois Mages sont représentés par les statues marquant 12 heures de la Tour de l'horloge de la place Saint-Marc : une lente procession qui a lieu depuis le seizième siècle et fait partie des célébrations du 1600ème anniversaire de la naissance de la ville.Pour admirer l'œuvre d'art qui annonce l'Épiphanie, il faut se rendre deux fois par an en place Saint-Marc : le 6 janvier à midi ou le jour de l'Ascension. Il suffit de lever les yeux vers la Tour et sa grande horloge astronomique, l'un des monuments architecturaux les plus célèbres de Venise, un chef-d'œuvre de technologie et d'ingénierie qui marque la vie, l'histoire et le passage continu du temps depuis cinq cents ans.

Il s'agit de statues mécaniques en bois : un ange jouant de la trompette et les trois Rois Mages qui, entraînés par un mécanisme à rail le long de la plate-forme semi-circulaire au-dessus du cadran de l'horloge, sortent du panneau des heures, passent devant la Vierge avec l'Enfant, puis rentrent dans la Tour par le panneau des minutes, du côté opposé de l'horloge. Les statues ne sont pas les originaux de 1499 mais une copie fidèle, réalisée en 1755 par Giobatta Alviero.

En 1499, lors de la construction de la Tour de l'horloge, les trois Rois Mages et l'ange à la trompette devaient sortir à chaque heure de la loggia du deuxième étage et défiler en procession devant la statue de la Vierge avec l'Enfant. Cependant, la complexité délicate du mécanisme et l'usure ont entraîné une réduction de la fréquence de la procession des Rois Mages. Après que Bartolomeo Ferracina a créé la nouvelle machine et reconstruit le mécanisme de la procession, les Rois Mages ont été remis en service avec le même mécanisme qui les déplace encore aujourd'hui lors des fêtes de l'Épiphanie et de l'Ascension.

À l'époque de la Sérénissime République, la période entre Noël et l'Épiphanie ne marquait pas le passage à la nouvelle année, qui avait lieu le 1er mars selon l'ancien calendrier romain. Dans les territoires de l'État vénitien, en effet, jusqu'en 1797, le calcul du calendrier se faisait "More Veneto", c’est-à-dire "selon l'usage vénitien, à la manière vénitienne" et les dates étaient abrégées par les initiales "MV". Le jour de l'Épiphanie, le Doge assistait à la messe solennelle à Saint-Marc, tandis qu'à l'extérieur de la basilique, les enfants se pressaient pour participer à la procession vers San Zaccaria, où les religieuses ouvraient les portes du couvent pour distribuer des bonbons, de la pâte d'amande et des beignets. Cette tradition ne s'est jamais perdue, elle s'est seulement transformée : aux dix-septième et dix-huitième siècle, on faisait les vitrines avec des bonbons, des corbeilles de fruits et des jouets. On dit que même les nobles aimaient cette tradition : par exemple, la famille Labia du quartier de San Geremia a été la première à avoir l'idée d'offrir des jouets, des bonbons et des fruits aux enfants de la paroisse. Plus tard, les familles Contarini, Michiel, Mocenigo, Piovene et Pisani ont également suivi cet exemple, perpétuant ainsi la tradition dans la ville.

L'Epiphanie à Venise a également une "vieille dame spéciale" : la Marantega, un nom qui dériverait du latin "Mater Antiqua". Et aujourd'hui encore, le 6 janvier, les Befane Maranteghe descendent sur le Grand Canal pour la traditionnelle régate, organisée par les Canottieri Bucintoro, qui en est à sa 43ème édition. C'est l'un des événements sportifs les plus attendus de la ville et il attire chaque année un public nombreux. La compétition implique 5 membres de plus de 50 ans, infailliblement habillés comme la Marantega, chacun à bord de sa mascareta avec un balai.

 

Le concert du Nouvel An à Venise célèbre la renaissance du théâtre La Fenice chaque 1er janvier

Venise, 29 décembre 2021 - En 2004, huit ans après l'incendie qui a détruit le théâtre La Fenice le soir du 29 janvier 1996, il a été décidé qu'à la veille du Nouvel An, un concert serait organisé à La Fenice de Venise en tant que représentation symbolique d'une renaissance. Au fil des ans, ce concert est devenu une tradition vénitienne : l'idée est venue d'Anna Elena Averardi, consultante pour l'image du théâtre vénitien, et a été immédiatement acceptée par le directeur de Rai 1 de l'époque, Fabrizio Del Noce.

Depuis 2004, chaque veille du Nouvel An le Concert, avec son orchestre et son chœur, entre dans les maisons de millions de téléspectateurs. La décision de Venise d'organiser un concert du Nouvel An aurait pu constituer un défi risqué : le Nouvel An musical est en effet strictement lié à l'événement organisé à Vienne. Ce dernier remonte à 1939, lorsque Clemens Krauss, directeur de l'orchestre philharmonique de la capitale autrichienne, a consacré le premier concert à l'œuvre du Johann Strauss fils, dans la salle dorée du Musikverein. À partir de ce moment, avec son charme de valse et ses compositions mémorables, de "Sur le Danube bleu" à la "Marche Radetzky", le concert a fait disparaître l'atmosphère de la guerre et de l'occupation nazie de l'Autriche et a progressivement attiré l'attention du monde entier.

Mais Venise désirerait vivement la renaissance de son théâtre, un nouveau départ après l'incendie de La Fenice qui, depuis des siècles, avait volé haut sur la scène musicale mondiale, accueillant des stars de l'opéra et du mélodrame, de Bellini à Donizetti, puis Rossini, Verdi, Puccini et Mascagni, ainsi que des musiciens d'orchestre recherchés dans le monde entier, réunis par des chefs d’orchestre fiers de jouer ici.

Des siècles d'histoire qui, un soir d'hiver 1996, étaient sur le point d'être effacés par les flammes d'un incendie criminel au dernier étage du théâtre. Un incendie qui, après seulement huit ans, avait déjà été oublié grâce au travail d'une ville qui voulait retrouver son théâtre, là où il était et comme il était. Et le concert du Nouvel An est la célébration par excellence de cette renaissance.

Le concert de 2011 était consacré au 150ème anniversaire de l'unification de l'Italie ("Il canto degli italiani" a été joué pour l'occasion), tandis que le concert de 2013 était entièrement consacré à la musique de Giuseppe Verdi pour célébrer le bicentenaire de sa naissance. Pour le 1er janvier 2022, autant qu’on soit en pleine célébration du 1600ème anniversaire de la ville de Venise, on met en scène le chef d'orchestre Fabio Luisi qui, comme le veut la tradition, propose un programme musical en deux parties. La première partie est exclusivement orchestrale et la seconde est consacrée au mélodrame, avec une série d'arias, de duos et de passages choraux interprétés par des solistes prestigieux et par le chœur du théâtre La Fenice.

Chaque année, le concert se termine par deux pages célèbres de Giuseppe Verdi, pierres angulaires du patrimoine musical italien : le chœur "Va' pensiero sull'ali dorate" de Nabucco et le toast le plus célèbre de l'histoire de l'opéra "Libiam ne' lieti calici", chanté par Alfredo lors de la fête chez Violetta au début de La Traviata.

Noël à Venise: un itinéraire pour découvrir les plus belles crèches dans le centre historique et sur la terre ferme

Venise, 28 décembre 2021 - On les trouve peut-être par hasard ou par ouï-dire, mais ils remplissent les absides, les nefs et les autels principaux des églises de Venise. Ce sont les crèches, les représentations traditionnelles de la Nativité qui ornent les églises de Venise, leur donnant, avec les statues, les lumières, les bergers et les paysages enneigés, toute la magie de Noël. On peut les admirer en suivant un itinéraire inédit qui traverse chacun des sestieri de la ville et ses principales églises. Il s'agit d'un itinéraire évocateur impliquant les plus belles églises de la ville, qui cette année célèbre son 1600ème anniversaire. Traditionnelles, innovantes, en marbre ou en placoplâtre, statiques ou en mouvement, les crèches vénitiennes racontent l'histoire de la Nativité à leur manière, en exploitant la nature hybride d'une ville qui a toujours vécu avec l'eau. Ce que nous proposons, c'est un voyage, un itinéraire suggestif pour découvrir les plus belles crèches installées dans la ville. Les visiter, c'est redécouvrir une atmosphère chaleureuse, accueillante et familière dans certains des lieux symboliques de Venise et de son territoire.
Notre voyage commence sur l'eau : en effet, le centre de la lagune vénitienne abrite l'une des crèches les plus évocatrices de la ville, la crèche aquatique de Burano. Il s'agit d'une crèche qui se fond dans la mer, un projet né de l'idée d'un marchand de légumes passionné d'art, Francesco Orazio, qui a choisi de décorer les eaux de la lagune vénitienne, en créant une crèche unique pour permettre à tous d'admirer, depuis l'élément fondateur et identitaire de Venise, une scène extraordinaire de la naissance de Jésus se reflétant dans l'eau. Soixante silhouettes en contreplaqué émergent des eaux de la lagune à une hauteur de 1,60 mètre, fixées sur des poteaux en bois et ancrées au fond de la mer. Une composition extraordinaire qui se reflète dans les eaux de la lagune devant l'ancien marché aux poissons de Burano, qui prend une couleur et une suggestion différentes à chaque heure du jour. Et donc, un point de vue originale et une image de la Nativité en harmonie avec l'essence même de Venise.
Campalto a également choisi l'élément de l'eau pour sa crèche flottante : cette fois, il s’agit d’un radeau amarré à la darse de Punta Passo Campalto, qui peut être visité jusqu'au 6 janvier 2022. Une œuvre originale, simple dans son essence mais très significative, fruit d'une initiative de l'Associazione Civica Culturale Pro Campalto.
Toujours sur le territoire vénitien, les habitants de Mestre attendent chaque année avec impatience la crèche du couvent des frères capucins, dans le centre de la ville, une représentation traditionnelle installée dans l'un des autels secondaires de l'église. Au-delà de Piazza Ferretto, en revanche, on peut se plonger dans l'atmosphère de Noël en entrant dans l'église de San Girolamo et en visitant la crèche, créée par les paroissiens, sur l'autel principal de l'église.
L'originalité se retrouve également dans les crèches du centre historique de Venise. Il suffit d'entrer dans l'église de San Zaccaria, dans le sestiere de Castello, pour voir le résultat d'une idée qui allie tradition et innovation : voilà une crèche qui fait de la créativité et du respect de l'environnement ses points forts. En effet, il y a une cabane transparente en papier bulle, capable de réfléchir la lumière, qui accueille Marie, Joseph, le bœuf, l'âne et l'enfant Jésus dans un paysage naturel de montagnes, de maisons en bois et de tous les personnages typiques de la crèche traditionnelle. Née de l'imagination d'Alberta Baldan et de Luisa Becchi, qui souhaitaient donner de la lumière à la scène de la naissance de Jésus et utiliser un matériau recyclable, cette crèche particulière est installée à côté de l'autel principal de l'église vénitienne.
Toujours à Castello, il y a une crèche en plein air qui attire immédiatement l'attention. Située dans la Via Garibaldi, elle se trouve à l'intérieur d'un bateau traditionnel vénitien, unique en son genre avec une double proue, appelé vipera : il est mis à la disposition de tous par la Remiera Casteo et par la Società di Mutuo Soccorso Carpentieri e Calafati, qui en sont copropriétaires. À l'intérieur du bateau a été installée une crèche faite de panneaux de contreplaqué, qui prend ainsi un caractère entièrement vénitien.
En restant dans la même zone, à l'intérieur de la basilique de San Pietro di Castello, il est possible d'admirer une autre crèche, sans doute plus traditionnelle mais non moins fascinante. Très attendue par les vénitiens habitant le sestiere, qui s'arrêtent chaque année devant l'église monumentale pour l'admirer, cette crèche est située dans le couloir gauche à l'entrée de l'église. Le sestiere le plus caractéristique de Venise offre également la possibilité d'admirer de belles crèches dans d'autres églises, comme celle réalisée par un étudiant bénévole et placée juste au-dessus de l'autel principal de l'église de San Martino ou celle de l'église de San Francesco di Paola.
Notre voyage à la recherche des plus belles crèches de Venise se poursuit dans le sestiere de Dorsoduro, avec un véritable bijou à découvrir : la crèche en placoplâtre de l’église dei Gesuati alle Zattere. Il s'agit d'une réinterprétation créative du paysage vénitien avec ses maisons, ses palais et ses montagnes en carton. Sergio Molin, ancien policier et grand passionné de crèches et de bricolage, construit cette crèche depuis 14 ans, toujours dans l'autel dédié à San Domenico. Chaque année, à l'approche de Noël, il passe ses après-midis avec une perceuse, des pinceaux et des peintures à la main pour créer une nouvelle crèche.  Chaque année un thème différent et un paysage innovant, mais le fond est toujours Venise, revisitée avec ses maisons typiques en bois et plaques de mousse. Cette année, la crèche des Gesuati s'intitule "Ruga Sant'Isepo" et est dédiée à ce personnage biblique dans l'année où il est célébré.
Il existe deux autres crèches à Dorsoduro qui font de la tradition leur atout : elles sont installées respectivement dans les églises de San Trovaso et des Carmini. 
La magie de la crèche se retrouve également à Cannaregio, où l'on trouve deux charmantes crèches classiques dans les églises de San Giovanni Grisostomo et Santi Apostoli. 
En se promenant dans le sestiere de San Marco, on découvre la crèche de l'église de San Salvador, où Jésus naît dans une cabane en bois entourée d'un paysage naturel. En restant dans la même zone, on peut également admirer la crèche de l'église de Santo Stefano encadrée par une guirlande d'aiguilles de pin, des palmiers et une cabane en écorce d'arbre. 
Cependant, l'une des plus belles crèches de Venise se trouve dans le sestiere de San Polo, à l'intérieur de la basilique Santa Maria Gloriosa dei Frari. Il s'agit d'une représentation originale de la crèche, réalisée avec soin par le père Sergio Zanchin et d'autres frères franciscains qui, chaque année, sélectionnent les plus belles figurines fixes et mobiles, parmi lesquelles des bergers avec leurs troupeaux de moutons, des agriculteurs, des pêcheurs, des meuniers, des cordonniers, des forgerons, des potiers et bien d'autres encore, et les placent dans un merveilleux paysage étudié dans les moindres détails, qui passe de la nuit au jour, d'une journée ensoleillée à une journée pluvieuse, dégageant toute la chaleur de Noël.

La Nativité, un voyage à travers les églises et les musées patrimoine artistique de la Sérénissime

Venise, 27 décembre 2021 - Il n'est pas seulement synonyme de traditions, de marchés et de lumières: Noël à Venise est aussi synonyme de culture. La Nativité à Venise est également racontée à travers l'art. Et passer les vacances dans la ville, qui célèbre cette année le 1600ème anniversaire de sa fondation, signifie être immergé dans un voyage qui serpente à travers l'immense patrimoine artistique de la Sérénissime.  
Les églises vénitiennes, par exemple, conservent d'extraordinaires peintures liées à Noël, exécutées entre le seizième et le dix-huitième siècle. Le Noël est raconté dans la toile originale de 1581 du Tintoret, conservée à la Scuola Grande di San Rocco, qui interprète le thème de l'adoration des bergers, tandis que l'église de San Trovaso abrite une “Adorazione dei Magi”, également réalisée par le célèbre peintre vénitien. Dans les églises de San Giovanni e Paolo et de San Giuseppe à Castello, on retrouve le même thème dans les tableaux de Paolo Veronese, tandis qu'avec Paolo Veneziano on peut admirer la Nativité en entrant dans l'église de San Pantalon. On peut également entrer dans l'église Santa Maria dei Carmini, qui abrite "La Natività con Santi”, l'un des chefs-d'œuvre de Giovanni Battista Cima da Conegliano, peint au début du seizième siècle. L'église de San Giobbe abrite le splendide retable représentant la Nativité du Christ, œuvre de Girolamo Savoldo (l'un des plus grands peintres vénitiens du seizième siècle), tandis que la sacristie de la basilique de Santa Maria Gloriosa dei Frari contient l'“Adorazione dei Magi” du seizième siècle, œuvre de Bonifacio de' Pitati. Dans l'église de San Zaccaria, en revanche, Noël est raconté avec l’”Adorazione dei pastori”, peinte au début du dix-huitième siècle par Antonio Balestra.
Les musées vénitiens renferment aussi de précieux joyaux de Noël: par exemple, dans les Gallerie dell'Accademia, on trouve le "Polittico di Conversano" de Bartolomeo Vivarini et la "Natività tra i Santi Eustachio, Giacomo, Marco e Nicola" de Lazzaro Bastiani. Toujours dans les Gallerie, le “Trittico della Natività” de Jacopo Bellini, Gentile Bellini et Giovanni Bellini se distingue. Au Museo Correr, de nombreuses toiles rappellent ce thème : un panneau correspondant à la partie centrale d'un triptyque célébrant la naissance de l'Enfant, réalisé par un peintre vénitien anonyme ; la “Natività” de Teodoro Poulakis ; le triptyque de la progéniture de Sainte Anne, réalisé entre 1500 et 1510 par le peintre allemand Hans Fries ; et la “Madonna con bambino e angeli” réalisée en 1525 par Lorenzo Lotto. Michele Giambono est présent avec la raffinée et délicate “Madonna col Bambino e cardellino” tandis que Giovanni Bellini avec une “Madonna col bambino” dans laquelle la Vierge est inhabituellement représentée avec une robe bordeaux, un manteau rose et un voile qui, arrêté par un bijou, ne couvre que partiellement sa tête. Le Palais des Doges, quant à lui, abrite la “Natività” du peintre frioulan Gregorio Lazzarini (1665-1730).
Pendant les vacances de Noël, les musées civiques de Venise seront également ouverts le soir. Le Palais des Doges et le Museo Correr seront ouverts jusqu'à 23 heures (dernière entrée 22 heures) tous les vendredis, samedis et dimanches, du vendredi 17 décembre 2021 au dimanche 9 janvier 2022. Les musées seront également ouverts tous les jours, du vendredi 17 décembre au dimanche 9 janvier 2022.

La tradition de Noël à Venise, quand le doge quittait le Palais des Doges pour se rendre à San Giorgio Maggiore

Venise, 21 décembre 2021 - La veille de Noël était la seule nuit où le doge était vu publiquement en dehors du Palais des Doges. Il s’agissait de sa visite annuelle à l'ancienne île de San Giorgio Maggiore, où il se rendait après avoir assisté aux offices sacrés dans la basilique Saint-Marc : à la fin de la messe, il sortait dans la place, accompagné d'un riche cortège qui l'escortait jusqu'au Molo, dans une promenade illuminée par des torches et des candélabres, où l'attendaient les peatoni dorés, des bateaux traditionnels vénitiens. Le départ vers l'île de San Giorgio Maggiore se faisait au son des cloches de Saint-Marc et aux notes des trompettes d'argent du doge; le pèlerinage de Noël terminait devant la porte principale de l'église, où il était reçu par l'abbé et les moines du monastère de San Giorgio. Ici aussi le doge assistait à un service religieux, mais de courte durée, après quoi il se déplaçait dans une somptueuse salle du couvent où l'on servit un petit rafraîchissement de sucreries confectionnées par les moines : ce sont les zorzini (de San Zorzi, c’est-à-dire Saint Georges), "una maravegia golosa" (en français : "une merveille gourmande") comme les définissait Gasparre Gozzi, qui participait au cortège du doge Pietro Grimani. Le retour au Palais des Doges se faisait avec la même pompe et la même splendeur des flambeaux, tandis que le peuple - rassemblé dans les barques sur le Molo - criait la devise "Viva San Marco" et que les cloches sonnaient.
Mais à Venise, "Noël" est aussi synonyme d'une autre chose. Comme le raconte l'écrivain vénitien Alberto Toso Fei, c’était à Noël que plusieurs événements s’interrompaient : c’est le cas, par exemple, du long Carnaval vénitien, qui s'étendait d'octobre au mercredi des Cendres, ou de la "guerre des poings", qui commençait en septembre et opposait les deux factions les plus anciennes et les plus importantes de la ville, les Nicolotti et les Castellani. Il s’agissait des combats qui se déroulaient traditionnellement sur certains ponts de la ville ; ils ont été définitivement abolis au dix-huitième siècle quand, après une lutte commencée à mains nues, se soit terminée par un combat au couteau, faisant de nombreuses victimes.
Il y a aussi des légendes liées au Noël, comme celle de Giuliana di Collalto, fondatrice en 1222 du monastère Santi Biagio e Cataldo (qui se trouvait à la Giudecca, exactement à l'endroit où se trouve aujourd'hui le Molino Stucky). C’était la veille de Noël, alors qu'elle était abbesse du monastère, et un furieux coup de vent avait empêché le prêtre de venir au monastère pour célébrer la messe. Giuliana donc s’est mise à prier pour que, comme consolation, un ange descendait au milieu du chœur de l’église, tenant l'Enfant Jésus dans ses mains : en effet, un ange a apparu. Après avoir annoncé la naissance aux sœurs, il l'a placé dans les bras de "l'extatique Giuliana, qui a pu pendant quelque temps donner libre cours aux affections de son cœur avec le divin enfant". Selon une autre légende, la veille de Noël on peut trouver, au sommet du Ponte del Diavolo à Torcello, un chat noir tracer des cercles : l’animal serait la représentation du diable, qui revient chaque année pour attendre les âmes de sept enfants non baptisés qu'une sorcière doit lui apporter en échange du service rendu il y a un siècle et demi, lorsqu'il a réuni une jeune fille vénitienne avec son officier autrichien bien-aimé qui avait été tué par sa famille.

Un voyage à la découverte d'une Venise enneigée dans les anciennes cartes postales exposées à San Polo

Venise, 23 décembre 2021 - Venise sous un manteau de neige, lorsque la ville s'est réveillée blanche par une froide journée d'hiver. Au siège du Comando Regionale della Guardia di Finanza, dans le campo San Polo, 100 anciennes cartes postales en noir et blanc sont exposées, enfermées dans des vitrines, comme si elles étaient des objets précieux. Certains contiennent des salutations ou des messages écrits à la main, d'autres ne sont que des instantanés de la vie quotidienne. Ce sont de simples morceaux de papier rectangulaires qui impriment, entre leurs bords carrés, un morceau inoubliable de l'histoire d'une Venise enneigée sans précédent. L'exposition intitulée “Il fascino della neve a Venezia nel ‘900” (en français : "La fascination de la neige à Venise dans le vingtième siècle"), gratuite, permet au public de faire un plongeon dans le passé pour admirer, dans l'année de célébrations de son 1600ème anniversaire, une Venise qui n'existe plus et tenter de reconnaître, parmi ces clichés estompés par le temps, une calle, une cour ou un campo de la ville que nous connaissons aujourd'hui. 
Le gardien de ce matériau précieux est Gianni Berlanda, né dans le Trentin, collectionneur et ancien vendeur à l'étranger dans le secteur de la mode qui, après avoir passé des années à parcourir le monde, est revenu à Venise, une ville qu’il a toujours tenu à cœur, pour y vivre sa retraite et poursuivre sa passion pour la collection et la ville lagunaire.
“Je suis arrivé à Venise un peu par hasard quand j'étais enfant, mais j'ai tout de suite commencé à collectionner des cartes postales et des photos de Venise, aussi parce que, dès que j'ai mis les pieds dans cette ville, elle m'a fasciné", dit Gianni Berlanda, "Je suis venu ici pour étudier l'économie à l'université Ca' Foscari et aujourd'hui, 50 ans après mon diplôme et après avoir parcouru le monde pour mon travail, je suis de retour ici pour essayer de montrer à tous, sous son aspect le plus magique, la merveille de Venise". 
Berlanda ne collectionne que des cartes postales en noir et blanc, choisissant de fixer dans sa mémoire, et dans celle de quiconque visite ses expositions, une Venise sans couleur, pure, essentielle. Une Venise qu'il préserve soigneusement dans 500 morceaux de papier datés du début des années 1900 à 1925, dont une centaine est présentée dans l'exposition au Palazzo Corner-Mocenigo. 
Et c'est ainsi qu'en pénétrant à l'intérieur du palais du sestiere San Polo, on peut se plonger dans un paysage vénitien comme on en a rarement vu ces dernières années. D'une place Saint-Marc recouverte d'un manteau blanc à des tas de neige reposant sur le profil sinueux des gondoles des années 1900, encore ornées de l'antique felze, le traditionnel cockpit au centre du bateau, qui n’existe aujourd'hui que dans la mémoire des Vénitiens. Des petits canaux à la lagune complètement gelée elle-même, qui, après le gel exceptionnel de l'hiver 1929, a permis aux Vénitiens de se promener de Fondamenta Nove au cimetière de San Michele et à Murano. 
"Depuis 2008, je suis à la retraite et j'ai beaucoup de temps libre pour me consacrer à la collection", poursuit Berlanda, "j'ai encore beaucoup de matériel à montrer aux Vénitiens et j'espère qu'ils apprécieront ce cadeau de ma part. En plus de l'exposition sur la Venise enneigée, j'aimerais mettre en place d'autres expositions de mes collections pour continuer à montrer la ville à travers les yeux et les messages de ceux qui l'ont vécue dans le passé, et proposer au public un itinéraire inédit sur des cartes postales de Venise divisées par sestieri". 
L'exposition peut être visitée gratuitement jusqu'au 6 janvier 2022 aux horaires suivants :
- les jours de semaine de 10 h à 12 h ;
- Les samedis et jours fériés de 10 h à 13 h et de 14 h à 16 h.

Pour toute information et contacts : www.palazzocornermocenigo.it
 

La crèche mobile de la basilique Santa Maria Gloriosa dei Frari : une attraction pour que petits et grands redécouvrent Noël

Venise, 21 novembre 2021 - Il n'y a pas de Noël à Venise sans la crèche de la basilique Santa Maria Gloriosa dei Frari. La comète qui clignote à l'extérieur, la mélodie de Noël qui résonne à l'approche de la porte et, chaque année, la surprise de se retrouver à admirer chaque mouvement. Dans la basilique des Frari, les frères franciscains ont toujours installé une crèche "artistique",  une véritable attraction pour les enfants et les adultes, dans la chapelle latérale de Saint-Pierre, aussi connue sous le nom de chapelle Emiliani. Il s'agit d'une longue tradition, faite d'amour et de patience, d'attention et d'esprit chrétien, qui permet de retrouver le véritable sens de Noël dans une ville qui célèbre cette année le 1600ème anniversaire de sa fondation. Comme le raconte le père Sergio Zanchin qui, à l'âge de 89 ans, est toujours le pilier de la préparation de la crèche.
“Nous sommes des frères franciscains et Saint François a été le premier à réaliser la crèche à Grecio, en 1223. Après, les frères ont vu et compris que ce signe pouvait être significatif pour ceux qui veulent célébrer Noël et voir de leurs propres yeux comment et où Jésus est né", explique le père franciscain, "donc ici, à la basilique des Frari, qui est la grande maison des Frères Mineurs Conventuels, la crèche a toujours été réalisée. Bien sûr, nous l'avons actualisé, avec des statues suffisamment grandes et mobiles". La préparation commence en été, lorsque les statues sont vérifiées et révisées et que le matériel nécessaire est envisagé. La mise en place proprement dite commence à la mi-novembre pour réaliser les échafaudages et la structure, puis le paysage et les statues avec leurs dispositifs mécaniques.
"La crèche n'est pas seulement un spectacle, mais elle a pour but, encore aujourd'hui, de faire réfléchir sur le mystère de Noël, sur la naissance de Jésus dans une grotte", poursuit Père Sergio, "les enfants aiment voir le paysage changeant et les mouvements, mais ils ne sont pas capables de saisir le mystère, tandis que les adultes en profitent tout autant que les enfants, mais ils peuvent aussi se rendre compte que nous célébrons un moment important comme Noël, surtout grâce au mouvement de la Madone qui se lève et présente l'Enfant, tandis que Joseph garde la lanterne allumée pour donner de la lumière".
Alors que le chant traditionnel “Tu scendi dalla stelle” résonne dans toute la chapelle, pendant la journée, la crèche est un petit village de personnes occupées à leurs tâches : une femme nourrit les poulets, une autre puise l'eau du puits pour laver le linge dans la baignoire, les bûcherons coupent le bois, le potier s'affaire à travailler l'argile, le forgeron frappe le fer chaud, le vannier fabrique un panier, tandis que le feu réchauffe les bergers et que les moutons boivent à la cascade. Soudain, le soleil se couche et la nuit tombe, au milieu des éclairs, des nuages et des tempêtes. Le village s'arrête, les habitants se reposent et interrompent leurs activités. Puis l'accent est mis sur la Sainte Famille, à l'intérieur de la grotte, avec la Madone qui berce l'Enfant et se lève pour le présenter à tous et délivrer le message que Jésus est né pour sauver l'humanité.
Au sommet de la crèche se trouvent deux images d'anges en bois réalisées par le sculpteur de Belluno Andrea Brustolon et conservées dans la sacristie.
La crèche de la basilique des Frari restera ouverte jusqu'au 2 février et pourra être visitée de 9h à 18h30. 

Palio delle antiche Repubbliche Marinare : la 65ème édition se déroulera à Gênes le dimanche 19 décembre

Venise, 16 décembre 2021 - Célébrer les rivalités et les exploits des Républiques Maritimes les plus connues d'Italie, c’est-à-dire Venise, Amalfi, Gênes et Pise. Tel est l'objectif du Palio delle Antiche Repubbliche Marinare (en français : Régate des anciennes Républiques Maritimes), l'événement sportif inspiré de la commémoration historique instaurée en 1955, qui se déroule cette année au milieu des célébrations de la naissance de la Sérénissime, il y a 1600 ans. Le dimanche 19 décembre, Gênes accueillera la 65ème édition de la régate, qui verra s'affronter à la rame les quatre Républiques Maritimes italiennes.

Lors de la première édition, le vainqueur a été Venise à bord des galères antiques, qui a aussi remporté les deux éditions suivantes. Ce premier événement sportif s'est déroulé à Pise sur les eaux du fleuve Arno en 1956, mais pour en arriver à cette course, il faut remonter au moins dix ans en arrière, quand le pisan Mirro Chiaverini a eu l'idée d'organiser un événement sportif entre les villes qui avaient dominé la mer. La proposition a d'abord été examinée par Carlo Vallini, président de l'office provincial du tourisme de Pise, qui, après l'avoir acceptée, a impliqué les municipalités des trois autres villes afin que l'événement soit accepté avec enthousiasme. L'initiative a été particulièrement bien accueillie par l'avocat Francesco Amodio, alors maire d'Amalfi, qui a organisé une réunion des représentants des quatre villes concernées. La réunion a eu lieu au Palais de Pise le 9 avril 1949, mais l'accord n'a pas été facile : au cours de la discussion, M. Manzini, directeur du bureau municipal de Venise, a montré son opinion contre la participation de la compétition d'aviron de la ville lagunaire, bien qu'il ait été en faveur de la parade dans le cortège historique. Par contre, dans son discours de défense de la régate, l'avocat Amodio a tenté de le faire changer d'avis en soulignant l'importance de l'événement, non seulement en termes historiques mais aussi pour le tourisme. Étant donné le fort soutien d'Amalfi, de Pise et de Gênes, les représentants vénitiens ont enfin pris note et ont rejoint l'initiative.

Une fois l'accord conclu, les statuts et règlements ont été rédigés, les archives historiques et les œuvres d'art ont été recherchées pour trouver les éléments nécessaires à la confection des costumes du cortège historique, les plans des bateaux ont été dessinés et les fonds nécessaires à l'organisation de la régate ont été trouvés.

Le 29 juin 1955, un essai expérimental de gozzi (terme indiquant un type d’embarcation) avec quatre rameurs est effectué à Gênes. Le 10 décembre de la même année, à Amalfi, dans le Salone Morelli (l'actuel musée historique du Palazzo San Benedetto, siège de la mairie), est signé l'acte constitutif qui sanctionne la création du bureau organisateur de la régate.

Les bateaux, construits par la Cooperativa Gondolieri di Venezia, ont été mis à l'eau le 9 juin 1956 sur la Riva dei Giardini Reali, avec la bénédiction du patriarche de Venise Angelo Roncalli (élu plus tard pape Jean XXIII). La première édition a eu lieu à Pise un mois plus tard, le 1er juillet 1956 : le président de la République de l'époque, Giovanni Gronchi, et le ministre de la Marine marchande, Gennaro Cassiani, étaient également présents.

Depuis la première édition, la République Sérénissime a gagné 34 fois, la dernière en 2019. 

 

Du thème astral à la révolution solaire : le destin de Venise était déjà inscrit dans les étoiles il y a 1600 ans

Un destin déjà dessiné dans le ciel. Les étoiles ont dit que Venise deviendrait la reine des mers et la ville éternelle consacrée à la culture, à la beauté et à l'hospitalité. Venise est un Cancer. Elle a son ascendant en Cancer et est née avec la Lune en conjonction avec Neptune. Émergeant des eaux, point de rencontre et refuge des hommes, les étoiles "bénissent" également la cité amphibie tout au long de ses 1600 ans de vie. Venise est représentée en astrologie par ses trois signes : Poissons, Cancer et Scorpion. Les Poissons, comme l'eau qui gouverne Neptune, dieu de la mer. Le Cancer, comme les marées influencées et poussées par la Lune, dame des émotions et emblème de la poésie et de la beauté. Le Scorpion, comme le destin de la ville, lié au signe symbolisant le pouvoir créateur.

"Étant Cancer, Venise est maternelle, elle accueille tout le monde et puis elle est pleine de poésie et sait donner beaucoup d'émotions", dit Nadia Paggiaro, membre et ancienne conseillère du Cida (Centro italiano di discipline astrologiche), “en plaçant la Lune près de Neptune, ces émotions sont amplifiées, l'art est exalté. Et si l'on compare son thème lunaire, on constate que l'ascendant de Venise c’est Lion : l'âme de Venise est donc le lion de Saint-Marc".

Marin Sanudo, écrivain et astrologue né en 1466, dans ses journaux fait naitre la ville le 25 mars, jour de l'Annonciation, lorsque le soleil brillait au plus haut point du ciel, c’est-à-dire à midi, traditionnellement considéré comme l'heure des rois. Nadia Paggiaro est partie de là pour dresser le thème astral moderne de Venise. Une étude méticuleuse qui a pris des années et des recherches, au cours desquelles toutes les pièces, comme par magie, se sont assemblées dans un ajustement parfait qui a donné forme à l'âme de la ville amphibie, découvrant ce destin écrit il y a déjà 1600 ans.

"J'ai ajouté les planètes modernes Uranus, Neptune et Pluton à l'ancien thème de Marin Sanudo, qui ont rejoint comme par magie les points les plus significatifs du thème astral. Uranus est conjointe au Soleil, Neptune à la Lune et Pluton, la troisième planète moderne, est conjointe au nœud lunaire, qui est lié à la tâche et au destin de la ville", explique-t-elle, "Ainsi, de la même manière que le Soleil représente l'énergie vitale, Uranus est l'expression de l'unicité. C’est une conjonction qui détermine la nature d’une ville toujours définie comme unique au monde". Neptune et la Lune s'unissent pour gouverner les marées et l'eau. Et c’est la même eau dans laquelle la ville est immergée et avec laquelle elle se déplace, bouge et marche. La même eau qui a fait de la ville la reine des mers et une puissance commerciale dans le monde.

“La Lune et Neptune sont également les planètes de la beauté, de la créativité et de l'intuition, des belles choses qui font du bien à l'âme, et ceux qui viennent à Venise en tombent amoureux précisément pour les choses inhabituelles qu'elle peut offrir", poursuit Paggiaro, "Pluton en conjonction avec le nœud lunaire représente la tâche de la ville, et si Pluton est la planète du pouvoir, cela signifie que Venise est née pour accomplir cette tâche, c'est son destin. Pluton a fait en sorte que, pendant plus de mille ans, Venise soit la reine de la Méditerranée et qu'elle conquière et fonde un empire".

En levant les yeux, la voûte céleste s'ouvre au-dessus de la ville aujourd'hui comme il y a 1600 ans, nous rappelant une fois de plus sa nature unique. Et pour marquer l'anniversaire de la naissance de la ville, Paggiaro a également dessiné la révolution solaire, qui permet de comprendre ce que l'avenir réserve à la ville. "L'année a commencé par un engagement malade. En effet, à cause de la pandémie, la ville a souffert de la perte d'emplois et de tourisme. Les prévisions, cependant, sont bonnes et la révolution solaire pour le 1600ème anniversaire de Venise, avec Saturne en première maison à l'ascendant, nous rappelle que l'engagement personnel de chacun d'entre nous est nécessaire pour faire revivre la ville. Le Soleil entre dans la troisième maison, qui est la maison des communications et de l'afflux de personnes, qui est en effet revenu. Étant dans la troisième maison, les médias sont très importants pour la relance de Venise, et là aussi je dois dire qu’on a beaucoup parlé de la ville ces derniers temps".

Si le destin de Venise était écrit dans le ciel, c'était une combinaison de beauté inégalée et de force et de puissance exceptionnelles, aujourd'hui comme hier, qui ne craint ni le temps ni les étoiles.

 

Un long métrage pour raconter les traces de la Sérénissime dans la Méditerranée à l'occasion de ses 1600 ans d'histoire

Venise, 8 décembre 2021 - De l'Istrie à la Dalmatie, des Cyclades à Chypre et jusqu'à l'arrière-pays du Frioul et de la Lombardie.  De nombreux endroits, par mer et par terre, témoignent encore de la domination vénitienne à son apogée, 1600 ans après la fondation de la ville.

Afin de les retracer et de découvrir les traces de la Sérénissime cachées dans l'architecture, la culture et les traditions gastronomiques des nombreuses villes que Venise a dominées durant son empire, Belle Époque Film a décidé de réaliser un long métrage, Il Leone di Venezia sul Mediterraneo (en français : Le Lion de Venise sur la Méditerranée). Le film suivra les routes maritimes et terrestres de la Sérénissime, racontant l'histoire de la puissance maritime avec la voix d'un narrateur, dans un voyage qui passera par différentes villes méditerranéennes touchées par la puissance vénitienne, de l'Italie à la Slovénie, de la Croatie au Monténégro, en passant par l'Albanie, la Grèce, la Turquie et Chypre.

C'est un voyage que les réalisateurs du film ont fait eux-mêmes afin de documenter chaque témoignage du passage vénitien en Méditerranée, choisissant de présenter au public le résultat de ce travail, réalisé en 2005.

Le documentaire se compose de 7 épisodes, d'une durée de 10 à 15 minutes chacun, qui seront publiés tous les dix jours du 10 décembre au 10 février sur YouTube (https://www.youtube.com/c/tizianobiasioli) et sur le site web www.leonevenezia.eu.

Outre l'architecture et l'art, les traces de la domination de Venise en Méditerranée apparaissent également dans la langue parlée et dans la vie quotidienne de ces lieux, comme dans les recettes traditionnelles vénitiennes encore présentes dans leur cuisine.  Il suffit de penser au baccalà, qui est toujours préparé de la même manière des deux côtés de l'Adriatique.

Il Leone di Venezia sul Mediterraneo est une revue d'art, de culture, d'architecture civile, religieuse et militaire sous l'aile du Lion de Saint-Marc, témoignant du fait que la Méditerranée est une mer qui unit plutôt qu'elle ne divise, et qu'elle porte encore des traces importantes de l'histoire de Venise, vivantes dans le substrat culturel, historique, artistique et dialectal de toutes les villes qu'elle a touchées au cours de sa longue domination.

Venise, la ville où sont nées les lunettes et où le verre vert était utilisé pour couper les rayons ultraviolets

Venise, 29 novembre 2021 – Il n’y a pas de débats, les lunettes ont été inventées à Venise. Il s’agit d’une découverte qui a des origines très lointaines, entre le treizième et le quatorzième siècle, et qui part de Murano et de Venise pour arriver à conquérir le monde entier. C’est le cas rare d'un objet qui, au fil des siècles, est passé du statut de prothèse à celui d'objet indispensable sur tous les podiums de la mode. Et Roberto Vascellari le sait bien : opticien grâce à l’influence de son père, descendu de Cadore à la lagune en 1957, mais aussi président du comité scientifique du Musée des lunettes de Pieve di Cadore, il est un collectionneur passionné capable d'acquérir les pièces les plus rares et les plus insolites, retraçant une histoire unique en son genre.

Tout a commencé par le sermon d'un prêtre de l’église de Santa Maria Novella de Florence qui, le 23 février 1305 selon le calendrier florentin, a dit d’avoir parlé à l’inventeur les lunettes. En vérité, le document le plus ancien est celui de la Sérénissime République : connu comme le Statuto dei Cristalleri et datant du quatorzième siècle, il a interdit la production d'objets en verre et leur vente comme cristal. C'est ici qu'apparaît pour la première fois la phrase "roidi da ogli e lapides ad legendum", c'est-à-dire des disques pour les yeux et des pierres pour la lecture. En résumé, même si les villes de Florence et de Pise, pour diverses raisons, ont tenté de remporter l'invention, ce sont les documents historiques qui établissent que les lunettes sont indubitablement nées à Venise.

"Lapides ad legendum sont les premiers systèmes de grossissement, c'est-à-dire ce qu'en vénitien on appelait piere da lexer : des blocs de cristal de roche qui, posés sur n'importe quel manuscrit, donnaient la possibilité de grossir ce qui était lu", explique Vascellari "à ce moment-là, ceux qui devaient travailler devaient avoir les mains libres : c'est ainsi que sont nées les premières lentilles qui, placées devant l'œil, pouvaient grossir l'objet. L'étape suivante est un simple manchon avec une simple lentille ; on en ajoute un deuxième, on le fixe et voilà, la lunette est née". Une évolution qui, en réalité, est tout sauf simple et rapide, puisqu'il faudra attendre 400 ans pour qu'un opticien anglais, Edward Scarlett, au dix-huitième siècle, donne de la stabilité aux lunettes avec l'invention des deux baguettes latérales. Au milieu de ces quatre siècles, il y a un monde : il y a surtout l'évolution de la forme des lunettes et de la qualité des verres jusqu'au télescope de Galilée, qui a révolutionné l'astronomie.

“La forme de la première paire de lunettes est constituée de deux branches rivetées, il y a un pivot qui repose sur la cloison nasale et on essaye de tenir l'objet d'une seule main car les lunettes étaient manifestement instables", poursuit l'opticien. “Mais la chose la plus importante a été la découverte de la lentille, que nous, les Vénitiens, avons fait, et qui est née de la difficulté des presbytes. Ceux qui avaient une entreprise artisanale étaient en crise après l’âge de quarante ans ; avec la lentille, la vie de ces gens est révolutionnée". À Murano, où la Sérénissime République de Venise avait délocalisé toutes ses verreries à la fin du treizième siècle pour protéger les secrets de son art, les verres étaient produits et traités par des opticiens vénitiens. En mars 1317, le fils d'un chirurgien, un certain Francesco, obtient la concession pour produire des oglarios de vitro, c’est-à-dire des lunettes en verre, et les vendre dans la ville : il s'agit du premier document certain attestant de l'activité d'un opticien à Venise.

"Disons que dans le dix-huitième siècle, c'est la France qui l'a transformé de prothèse en accessoire de mode", explique Vascellari, "en effet, les lunettes étaient utilisées au théâtre et en public". Par exemple, la lorgnette, c’est-à-dire la petite lunette à manche, faisait lever les bras des dames de manière sensuelle. C'est quelque chose qui fait sortir les lunettes du monde des prothèses, c'est-à-dire de la correction visuelle, pour les faire entrer dans le monde des accessoires et des vêtements".

Mais les Vénitiens n'ont pas seulement inventé les lunettes, ils ont été les premiers à découvrir que le verre vert protégeait leurs yeux et leur peau des rayons ultraviolets, près de 120 ans avant que leur nocivité ne soit découverte. Ce sont les lunettes de soleil, qui sont devenues de véritables outils pour les dames à user dans la gondole, afin qu'elles ne se bronzent pas pendant le voyage à travers la lagune. Connues sous le nom de "lunettes de Goldoni" parce qu'elles ont été produites dans le dix-huitième siècle, il s'agissait de lunettes de soleil stabilisées avec deux branches latérales, des verres de haute protection et des bandes latérales qui les protégeaient de l'air, du vent, des éclaboussures d'eau et des reflets. Le verre était presque toujours vert, contrairement au verre bleu utilisé dans les lunettes fabriquées en Europe du Nord.

“Vers 1820, une diatribe s'est élevée entre le verre vert et le verre bleu, et l'on pensait que le verre bleu était nettement supérieur car on avait constaté que les plantes poussaient luxueusement sous le verre bleu", note Vascellari, "En réalité, c'est le verre vert qui coupe les rayons ultraviolets, ces rayons lumineux que nous ne pouvons pas voir et qui causent des dommages à la peau et aux yeux, et qui n'ont été découverts qu'en 1810 et déclarés dangereux en 1880. Notre verre vénitien du dix-huitième siècle a complètement coupé tous les ultraviolets“.

Collectionneur passionné, Vascellari a réussi à acquérir l'une des cinq “vetri da dama o da gondola” (en français : "lunettes de dame ou de gondole") au monde : en forme de miroir, en laque vénitienne avec des figurines collées dessus et un crochet pour l'accrocher à la gondole et la prendre facilement, dominée par un grand verre vert au centre qui permettait aux dames de garder la couleur blanche, et donc noble, de leur peau. Ce sont des pièces uniques que Vascellari acquise lors de ventes aux enchères ou en furetant chez les antiquaires, dont des verres ayant appartenu au doge, ou à la famille du doge, Alvise Mocenigo IV, sur l’étui à lunettes duquel la corne du doge est fixée. Même les étuis produits à Venise étaient de véritables œuvres d'art, réalisés en bois, vernis ou laqués, ils ressemblent à des livres d'histoire sur lesquels sont racontés des événements de la vie vénitienne ou des témoignages et des rapports de guerre.

“J'ai commencé à travailler dans l'atelier de mon père en 1979, et comme j'aimais les meubles anciens, je me promenais dans les brocantes, jusqu'au jour où je suis tombé sur une paire de lunettes à laquelle, bien qu'étant opticien, je n'avais jamais pensé", conclut Vascellari, qui a également écrit plusieurs livres sur l'histoire des lunettes et en termine actuellement un spécifique sur leur évolution au Japon, "Cette découverte m'a tellement frappé que j'ai commencé à acheter beaucoup de livres sur le sujet et collectionner est aussi devenu une passion irrépressible, surtout pour découvrir l'histoire derrière chaque pièce qu’on achète. Et Venise a tout un monde à raconter”.

 

L'histoire de Venise dans les Archives d'État: des promissioni et des capitolari dans une exposition virtuelle

Venise, 3 décembre 2021 - Il y a les testaments, d'où émerge la peur de mourir sans avoir rangé ses biens ; il y a les mesures de la Sérénissime pour protéger les arts ; il y a la lettre - signée par Benjamin Franklin, Thomas Jefferson et John Adams - envoyée au Sénat de Venise en 1784, par l'intermédiaire de Daniele Dolfin, dans laquelle un traité d'amitié entre les États-Unis et la Sérénissime est espéré ; il y a les dessins à la plume et à l'aquarelle, du seizième siècle, de la lagune entre l'embouchure du Sile et le canal San Felice. Et puis la première attestation du nom "Arsenale", la vente d'un esclave de 16 ans pour 25 ducats d'or, le registre établissant le Ghetto, la proposition - écrite de la main de Baldassarre Longhena - de construire la basilique Santa Maria della Salute, une église à la forme tout à fait originale pour Venise, inspirée par l'idée de la couronne du rosaire. Avec ses 80 kilomètres de rayonnages, les Archives d'État de Venise, adjacentes à la basilique Santa Maria Gloriosa dei Frari, sont un trésor inestimable de secrets, de documents et d'histoires des 1600 ans de la Sérénissime République. Toute la vie de Venise trouve place sur ces étagères. Pour rendre hommage à Venise, en cette année où l'on célèbre le 1600ème anniversaire de sa fondation, les Archives ont choisi de sélectionner une centaine de documents qui fixent certains moments de l'histoire de la Sérénissime, puis de Venise aux mains des dominations étrangères jusqu'à son union avec l'Italie et à l'époque actuelle. Une exposition virtuelle, intitulée “I secoli di Venezia. Dai documenti dell’Archivio di Stato” (en français : "Les siècles de Venise. À partir des documents des Archives d'État"), organisée par l'archiviste Andrea Pelizza et réalisée en collaboration avec les fonctionnaires des Archives.
"Nous avons fait une sélection des documents, en les divisant par domaines thématiques", explique Pelizza, "nous avons fait un choix de quelques éléments qui pourraient donner une idée de l'abondance, de la richesse de la documentation vénitienne qui témoigne de la vie de Venise au cours des siècles. Quelque chose qui pourrait illustrer la vie politique et sociale, les activités artistiques et, étant donné la période de pandémie que nous vivons, même les systèmes de santé et de bien-être". Il s’agit d’une exposition virtuelle sur une plateforme web dédiée (créé par Salvatore Toscano), en raison des travaux de rénovation en cours dans les locaux des Archives et des restrictions sanitaires.
"Nous avons réalisé une centaine de fiches qui arrivent jusqu’aux années 1960 : donc, nous donnons un panoramique de presque mil ans de documentation", continue Pelizza, "Par exemple, nous disposons d'anciens registres de chancellerie relatifs à certains des organes les plus importants de la Sérénissime République, comme le registre contenant les promissioni ducali ". Les promissioni (terme qui indique le serment d'office prêté par le nouveau doge de Venise) spécifiaient les limites constitutionnelles du pouvoir du doge, qu'il jurait de respecter. Comme nous le savons, le doge n'était pas un prince, un souverain absolu comme dans d'autres parties de l'Europe : il était élu par les autres nobles vénitiens et était lié par la promissione ducale, représentant une incarnation presque physique de la majesté de la République. Ce registre contient diverses promissioni de doges entre le treizième et quatorzième siècle, car chaque promissione était complété, avec des restrictions supplémentaires, par le texte de la promesse du doge précédent. Ainsi, chaque doge avait son propre promissione. La figure du doge était flanquée de celle de ses conseillers : les conseillers ducaux, qui, à leur tour, juraient de respecter les lois de l'État et de ne rien faire qui puisse nuire à l'ordre existant. Et dans l'exposition virtuelle, on peut trouver aussi le capitolare des conseillers ducaux, qui contient les textes de leurs serments, selon lesquels chaque conseiller agirait pour protéger Venise, son bien, sans aucun intérêt personnel.
Et si à Venise le doge était la figure de proue, en réalité, la République était un véritable gouvernement organisé, avec des magistrats nommés pour gérer les différents secteurs de l'administration. Ainsi, sur le site des Archives, on peut voir un capitolare des Provveditori alla sanità, qui était un organe très important de la Sérénissime créé pour faire face à des situations graves, de la pestilence à la gestion et à la coordination ordinaires des soins de santé à Venise et dans toutes les villes de la domination de la Sérénissime, sur terre et sur mer. Mais il y a aussi le premier privilège accordé à Giovanni di Spira pour pratiquer l'imprimerie, daté de 1469. 
“Dans le cadre de l'exposition, nous avons également voulu présenter des documents témoignant des nombreuses activités exercées à Venise par les Vénitiens et des nombreuses personnes qui venaient dans la ville pour exercer leur métier", explique l'archiviste. "Ce registre en parchemin témoigne que deux frères allemands, Giovanni et Vindelino da Spira, étaient imprimeurs et que leur "ars imprimendi libros" est autorisé : ils ont été les premiers à Venise à obtenir ce privilège en 1469. À Venise, l'art de l'impression était très important et la ville elle-même était l'un des centres d'édition les plus actifs avec l'une des productions les plus riches d'Europe, au moins jusqu'au dix-huitième siècle“. Un autre document important est celui signé par l'architecte Baldassarre Longhena, qui s'adresse au doge et aux sénateurs pour proposer, après la peste de 1630, la construction d’un bâtiment sur un plan rond, évoquant la couronne du rosaire. Une section est également consacrée au système monétaire : ici on trouve, par exemple, un document du dixième siècle sur les premiers lieux de frappe de la monnaie, qui était l'un des éléments fondamentaux de la souveraineté publique ; puis sur la construction de l’hôtel de la Monnaie par Jacopo Sansovino. Et aussi les testaments d'hommes et de femmes qui ont vécu à différentes époques, des personnages moins connus mais aussi des artistes comme Antonio Canova, Rosalba Carriera et le poète Giorgio Baffo. Ce sont des documents curieux car ils énumèrent les biens possédés et témoignent également de l'état final de l'existence d'une personne, de ses proches et de la façon dont elle a mené sa vie.
Premières en Italie par leur taille, les Archives d'État de Venise ont été fondées en 1815 en tant qu'archives générales des provinces vénitiennes à l'époque lombardo-vénitienne, dans le but de conserver les documents jugés utiles à l'action gouvernementale, y compris pour les gouvernements qui ont succédé à la République de Venise. La principale préoccupation était de conserver la documentation produite par la Sérénissime dans un grand local. C'est ainsi qu'entre 1815 et 1821, tous les documents qui étaient jusqu'alors conservés au Palais des Doges, dans les bureaux du Rialto, dans les archives notariales, et ceux des corporations religieuses supprimées, des Scuole Grandi et des confréries d'arts et métiers, furent transférés dans l'espace précédemment occupé par l'énorme complexe des frères mineurs conventuels.
L'exposition peut être visitée jusqu'au 28 février sur https://1600anni.archiviodistatovenezia.it. 

Sainte Lucie, la martyre qui repose à Venise depuis 900 ans protégeant les pèlerins et inspirant la lumière et la paix

Venise, 6 décembre 2021 – Elle est considérée comme la sainte patronne des yeux, des enfants, des ophtalmologues et des électriciens. Dans certaines villes du nord le 13 décembre, c’est-à-dire la nuit de Sainte Lucie, est une nuit magique attendue par les enfants, car selon la tradition la martyre, sur le dos de son âne, apporte des bonbons et des cadeaux aux enfants qui se sont bien comportés tout au long de l'année. À Venise, des milliers de pèlerins visitent ses reliques, conservées dans l'église San Geremia, aussi connue avec le nom Santuario di Santa Lucia : c'est ici que la sainte sicilienne a trouvé la paix après de nombreuses vicissitudes.
Les célébrations en l'honneur de Sainte Lucie commenceront avec le concert Nova Lux de la compositrice et chanteuse d'opéra Gloria Bruni, qui aura lieu le samedi 11 décembre à 18 heures. Cet événement s'inscrit dans le calendrier des manifestations consacrées au 1600ème anniversaire de la fondation de la ville de Venise, et sera également l'occasion de voir les travaux de restauration effectués dans le Santuario. Le programme comprend plusieurs morceaux de musique sacrée composés par Mme Bruni, qui se produira également en tant que soprano avec le quatuor Lux (composé des premières parties de l'orchestre du Teatro La Fenice), le hautbois et la guitare.
L'histoire des reliques de Sainte Lucie a des racines très lointaines, et est étroitement liée aux 1600 ans de la Sérénissime. L'une des figures les plus chères de la dévotion chrétienne, Lucie est née à Syracuse dans une riche famille noble vers 283 après J.-C. Promise en mariage à un païen, la jeune femme a décidé de se consacrer à Dieu et de faire vœu de virginité, exprimant aussi sa détermination à donner ses biens aux nécessiteux. Par contre, le jeune homme qui voulait l'épouser l'a dénoncée au préfet. Selon la tradition, Lucie est morte le 13 décembre 304, soumise à de cruelles tortures. De nombreux miracles lui ont été attribués même avant sa mort : par exemple, on raconte qu'elle est sortie indemne du bûcher et a été décapitée ou, selon les sources latines, poignardée à la gorge.
Son corps est resté à Syracuse pendant plusieurs siècles jusqu'à ce que, en 1039, il soit emmené à Constantinople, comme butin de guerre, en cadeau à l'impératrice Théodora par le général Maniace, qui avait arraché Syracuse à la domination islamique. Et c'est ici que Venise a fait son entrée avec le doge Enrico Dandolo qui, lors de la quatrième croisade de 1204, a fait transporter les reliques de la Sainte de Constantinople à Venise.
Ici, elles ont d'abord été déplacées dans l'église insulaire de San Giorgio Maggiore. Mais en 1279, lors d'un pèlerinage très fréquenté, la mer agitée a fait chavirer les bateaux de ceux qui se rendaient en procession sur l'île, causant la mort des dévots. D'où la décision de trouver un nouvel emplacement dans la ville et non plus sur une île : le Sénat de la Sérénissime a donc choisi l'église Santa Maria Annunziata à Cannaregio et le 18 janvier 1280, les restes ont été transférés avec une procession solennelle.
Mais même ici, la martyre de Syracuse n’a pu pas reposer en paix, car en 1806, par décret napoléonien, la communauté monastique a été supprimée et entre 1861 et 1863, en raison de la construction de la nouvelle gare ferroviaire, l'église et le monastère ont été démolis. En souvenir de la présence de l'édifice religieux, la nouvelle gare a été nommée "Venezia Santa Lucia". Par contre, les reliques ont été transférées à l'église San Geremia, qui a également acquis le titre de "Lucia".
Même à San Geremia le corps de la Sainte n'était pas tranquille : en effet, en 1981, les reliques ont été les protagonistes d'un épisode criminel. C'était le 7 novembre quand deux jeunes hommes ont brisé la vitrine et ont emporté les reliques de Sainte Lucie, enveloppés dans du velours rouge, laissant la tête et le masque d'argent qui la recouvrait. Après un mois entier de recherche du corps de la martyre, il a ensuite été retrouvé dans un sac en plastique dans une cabane de la lagune vénitienne. Les restes ont donc été réassemblé et après 36 jours, le 13 décembre 1981 exactement, Lucie a été ramenée à l'église et placée dans le velours rouge par les mêmes religieuses qui avaient confectionné les vêtements 50 ans plus tôt.
C'est ici que la Sainte repose en paix, dans le nouveau sanctuaire réalisé avec des vitres pare-balles et un système d'alarme, et depuis 900 ans, elle veille sur tous les pèlerins, comme l'indique l'inscription à l'extérieur : "Lucia Vergine di Siracusa in questo tempio riposa. All’Italia e al mondo ispiri luce e pace” (en français : Lucie Vierge de Syracuse dans ce temple repose. Qu’inspire paix à l’Italie et au monde entier).

“Par tera e par mar” : une docufiction pour raconter le mythe fondateur de Venise et l'histoire de ses 1600 ans

Venise, 10 décembre 2021 – Raconter, à travers une docufiction, l'histoire de Venise au cours de ses 1600 ans. Dans l'année où la ville célèbre sa fondation mythique en 421, le CERS (Consorzio europeo rievocazioni storiche) présente dix épisodes, divisés en chapitres historiques et thématiques, intitulés “Par Tera Par Mar: 1600 anni di storie veneziane” (en français : “Dans le territoire et dans la mer : 1600 ans d’histoires vénitiennes”).
Les épisodes d'environ trois minutes chacun sont de véritables mini-fictions, dont le but est de rappeler une histoire qui va au-delà du mythe fondateur et s'enracine dans les siècles et dans la devise "Par tera e par mar", qui rappelle comment la gloire de Venise et de Saint-Marc a été fondée sur ses dominations sur terre et sur mer, mais aussi sur sa capacité à être un carrefour de cultures. Les protagonistes sont une soixantaine de reconstitueurs en tenue historique, avec la voix d'un narrateur hors champ qui raconte l'histoire de Venise sous tous ses aspects. Les vidéos, en italien avec sous-titres en anglais, traitent de divers sujets qui retracent la genèse de la ville, ses dynamiques complexes mais aussi ses aspects sociaux : par exemple, comment les paléo-vénitiens sont venus du continent à la lagune, la République Sérénissime des voyageurs et des marchands, les femmes protagonistes de l'histoire vénitienne entre le Moyen Âge et le dix-huitième siècle, la magistrature vénitienne, les courtisanes et les cicisbei, le Carnaval de Venise entre histoire et mythe, mais aussi comment Venise a combattu la peste jusqu'à la décadence et la fin de la République.
"Le projet est né comme une retombée de ce que nous avons fait à l'occasion du Carnaval de Venise 2021, lorsque nous avons réalisé quelques clips vidéo dédiés à Venise, en pensant déjà à une utilisation possible comme promotion ou célébration des 1600 ans", explique le responsable du projet, Massimo Andreoli, "à ce que nous avons alors tourné, nous avons ajouté d'autres décors, afin de pouvoir raconter de manière complète certains éléments de l'histoire de notre ville qui sont significatifs pour nous. Nous avons ainsi raconté ses origines, ses principales caractéristiques politiques, sociales et culturelles, et nous avons inévitablement terminé par la chute de la République en 1797".
Les courts métrages ont été tournés à Venise (Palais des Doges, Palazzo Mocenigo Museum, Palazzo Pisani Moretta et Palazzo Barbarigo della Terrazza), à Mestre (Forte Gazzera) et à Bolovone (Parco Valli del Menago).
Ces 10 épisodes ont été utilisés pour réaliser un moyen métrage qui sera présenté le mercredi 15 décembre à 18 heures au restaurant Al Colombo à Venise (réservation obligatoire, dans la limite des places disponibles, en écrivant à segreteria@cersonweb.org).

Le 6 décembre, Murano célèbre San Nicolò, le saint patron de l'art ancien de la verrerie

Venise, 1 décembre 2021 – Il s'appelle Saint Nicolas de Bari, mais pour les habitants de Murano il est tout simplement San Nicolò, le patron des verriers, qui a la tâche ardue de protéger tous les travailleurs de l'art séculaire de la verrerie. Pour Murano, le 6 décembre est un jour de fête : les enfants se réveillent avec un cadeau livré par le saint, juste avant le Père Noël. Pas de jouets, mais des sucreries - bonbons, chocolat et massepain - des fruits secs et beaucoup d'agrumes pour rappeler l'ancienne coutume de l'"assiette de San Nicolò" comme cadeau pour les pauvres et les indigents. Par contre, les verriers assistent à la messe afin de demander un aide au patron dans leur travail : c’est pour cette raison qu’ils font don des leurs œuvres en verre aux paroisses de l'île, l’église Santi Maria e Donato et l’église San Pietro Martire, qui sont puis exposées et vendues à des fins caritatives au cours d'un marché. Il s’agit d’une initiative qui remonte au quinzième siècle dont l’objectif était de subvenir aux besoins des veuves et des orphelins des verriers.

Les restes de Saint Nicolas sont arrivés à Bari en mai 1087, après avoir été volés de la basilique de Myra en Turquie. Cependant, après avoir appris qu'une partie des reliques était restée en Turquie, sous la conduite de Vitale I Michiel, 33ème doge de la Sérénissime, au retour d'une croisade les Vénitiens se sont rendus à Myra en 1099 et, se faisant passer pour des pèlerins, ont violé la tombe pour s'emparer des derniers ossements du saint, qui ont successivement été placés dans l'église portuaire de San Nicolò del Lido, construite en son honneur un siècle plus tôt.

Évêque de Myre, prédicateur de la charité envers les pauvres, saint Nicolas a vécu entre 200 et 300 après J.-C. et a été un ardent défenseur de la foi contre l'arianisme. Les chroniques rapportent qu'il a été emprisonné et exilé par Dioclétien, puis libéré en 313 par l'empereur Constantin. On lui attribue de nombreux miracles et prodiges en faveur des enfants et des démunis : on raconte, par exemple, qu'il a donné trois sphères d'or à des jeunes filles sans dot pour qu'elles quittaient la rue et se mariaient, tandis qu'à Murano, la légende veut qu'il ait sauvé des garçons qui étaient sur le point de mourir brûlés par l'incendie d'un four dans une verrerie. Qu'il s'agisse de légendes ou de faits réels, son culte est très répandu, tant en Italie qu'à l'étranger. À Venise, San Nicolò a toujours fait partie intégrante des traditions populaires de la Sérénissime République, qui fête cette année son 1600ème anniversaire. Depuis des siècles, le jour de la Sensa, c’est-à-dire le jour de l'Ascension, la coutume veut que le Doge jette son anneau à la mer pendant la cérémonie du Mariage avec la mer et, avant de rentrer, s'arrête à l'église de San Nicolò del Lido pour une messe d'action de grâce. Toutefois, on ne sait pas avec certitude quand le Saint est devenu le patron des verriers, mais une ancienne mariegola (terme qui indique le statut de confréries religieuses ou associations et corporations laïques) de 1441 mentionne San Nicolò dans les rituels de la guilde.

Venise en deux minutes : des pilules d'histoire de la ville pour célébrer son 1600ème anniversaire

Venise, 22 novembre 2021 - Une Venise en pilule pour raconter l'histoire de la Sérénissime à travers les siècles. Pour célébrer le 1600ème anniversaire de la fondation de Venise, les guides touristiques de Best Venice Guides, avec la collaboration du vidéaste Gianguido Perzolla, ont créé de courtes vidéos de deux minutes sur des thèmes susceptibles d'attirer un vaste public étranger. À partir de mardi 23 novembre, ils publieront chaque semaine, sur leur chaîne YouTube et leur page Facebook, une série de vidéos promotionnelles pour mettre en valeur les multiples facettes d'une ville ancienne et millénaire, en soulignant sa vitalité, sa richesse et sa maîtrise dans les différents domaines de la connaissance, de l'art, du divertissement, de l'artisanat et de la mode.

Un total de neuf vidéos, réalisées en anglais, russe, espagnol, allemand, français et portugais, toutes sous-titrées en anglais, visant à toucher un large public international pour le rendre curieux et conscient de la richesse et de la variété du patrimoine qui fait l'identité d'une ville unique au monde, comme Venise. 

Tout en célébrant les gloires anciennes et récentes, à travers ces courtes vidéos les guides vénitiens sensibiliseront le grand public à la fragilité de la cité lagunaire, afin de promouvoir un type de tourisme attentif, inclusif, respectueux et durable. Plus précisément, les vidéos abordent les thèmes suivants : les jardins vénitiens, la musique des putte, la gondole, le papier marbré, les masques, la mode et les textiles, les miroirs vénitiens et la cuisine locale.