Venecia, 1 de septiembre de 2021 – Tres exposiciones para contar a través de las imágenes, en tres lugares diferentes la ciudad y la arquitectura de Venecia. En ocasión de los 1600 años de Venecia, la Fondazione Venezia – en colaboración con M9 Museo del ’900 y el Circolo Fotografico La Gondola – celebra la ciudad a través del evento “Istantanee di Venezia”, un proyecto cultural que ve la fotografía como protagonista de la expresividad de la dimensión más espectacular y atemporal de Venecia. Las tres exposiciones se encontrarán en la sede de la Fondazione di Venezia en Rio Novo, en la Casa dei Tre Oci en la isla de la Giudecca y al M9 – Museo del ’900 en Mestre. En cada uno de estos lugares las arquitecturas de Venecia tomarán forma a través de las fotografías elegidas entre las de la colección del archivo de la Fondazione, del Archivio Progetti dell’Università Iuav de Venecia y del Circolo Fotografico la Gondola.
M9
3 de septiembre de 2021 – 9 de enero de 2022
La primera en ser inaugurada, el 3 de septiembre, será la exposición “Le sfide di Venezia. L’architettura e la città nel Novecento” en la sede del Museo del ‘900 en Mestre, exposición satélite de “Venetia 421-2021. Nascite e rinascite”, otra exposición que se encuentra en Palacio Ducal. Realizada en colaboración con la Fondazione Musei Civici y curada por Guido Vittorio Zucconi (arquitecto, histórico de la arquitectura y académico italiano, además de ser uno de los fundadores de la Associazione italiana di storia urbana) y el Archivio Progetti dell’Università Iuav de Venecia. La exposición recoge imágenes y documentos del Archivio Progetti y desarrolla los cambios arquitectónicos que tuvieron lugar en Venecia, en la laguna y en su territorio metropolitano a lo largo del siglo XX y XXI, en equilibrio entre vocación a la cultura y al turismo y creciente actividad en campo industrial y portuario.
La Venecia de mil novecientos se ha desarrollado más allá de sus límites tradicionales, que hoy en día también incluyen tanto la tierra firme como el istmo entre mar y laguna, y vive en equilibrio entre su vocación cultural, su vocación turística y su creciente actividad tanto industrial como portuaria. Protagonista de la exposición es la arquitectura que, a través de mil novecientos, tuvo que dar respuestas eficaces. Respuestas que tuvieron que mantener un equilibrio entre la imagen moderna y la imagen tradicional. Desde un carácter nuevo e innovador – rasgo que se puede ver en los puentes, garajes, estaciones y equipo para el turismo de playa – se llega hasta una búsqueda de mediación y comparaciones entre los dos polos, como en el caso de las construcciones residenciales. En este ámbito Venecia desarrolló un papel esencial, de protagonista, sobre todo en el ámbito nacional, dando su importante contribución.
Abierta hasta el 9 de enero de 2022, la exposición se podrá visitar desde el miércoles hasta el viernes de las 14 a las 20, el sábado y el domingo de las 10 a las 20.
CASA DEI TRE OCI
16 de septiembre de 2021 – 1 de noviembre de 2021
En la Casa dei Tre Oci, desde el 16 de septiembre se podrà visitar la exposición “La Venezia umana – La Venezia disumana”, en la que el Circolo Fotografico La Gondola cuenta - a través de dos secciones que sólo parecen diferentes – la ciudad habitada y viva, descrita por las fotos de Sergio Del Pero juntas a las imágenes de una Venecia más deshumanizada, aunque no completamente ganada, que ha sido fotografiada por muchos otros fotógrafos.
En la “Venezia umana” los contrastes de las imágenes de Sergio Del Pero cuentan una ciudad habitada, cuya presencia humana está descrita como una realidad viva y activa. En los rostros de sus ciudadanos, en las líneasde sus caras, se pueden leer las conexiones entre agua y tierra, sueños y esfuerzos, belleza y fragilidad. Las fotos de Del Pero describen la ciudad popular y auténtica, de 1958 a 1978, como espacio de representación entre los opuestos de la existencia: la muerte y la ritualidad que son propias del contexto de la laguna y la vida que late y que solo se ve y entiende en el trabajo, en los momentos de juego y en las sabanas puesta para secar en las calli, además de la lucha de clase. “La Venezia disumana” (a traves de las fotografias de Enrico Gigi Bacci, Lubomira Bajcarova, Antonio Baldi, Marino Bastianello,Luciano Bettini, Aldo Brandolisio, Ilaria Brandolisio, Nicola Bustreo, Paola Casanova, Carlo Chiapponi, Mariateresa Crisigiovanni, Ezio De Vecchi, Francesco Del Negro, Enrico Facchetti, Paolo Mingaroni, Marzio Minorello, Matteo Miotto, Sandro Righetto, Andrea Sambo, Massimo Stefanutti, Teresa Turacchio, Fabrizio Uliana, Izabella Vegh, Anna Zemella) se enfrentan a las decisiones que han cambiado a la ciudad de Venecia en estas ultimas decadas y al mismo tiempo muestran que hay una ciudad mas autentica que se mueve, que construye y que reinventa en la que podemos reavivar aquella misma realidad humana que se puede ver en las imagenes de Del Pero. La exposición, organizada por la Fondazione di Venezia y realizada en colaboración con Marsilio Arte, será abierta todos los días, martes excluido, de las 11 a las 19 hasta el 1 de noviembre.
FONDAZIONE VENEZIA
17 de septiembre de 2021 – 9 de enero de 2022
La última inauguración, programada para el 17 de septiembre, es la exposición llamada “Venezia, Gianni Berengo Gardin e Maurizio Galimberti. Due sguardi a confronto” que tiene lugar en la sede de la Fondazione di Venezia en Rio Novo. Curada por Denis Curtis (experto para los fondos fotográficos de la Fondazione di Venezia y director artístico de la Casa dei Tre Oci), la exposición establece un diálogo muy original entre las imágenes de dos de los fotógrafos italianos más importantes del siglo XX. Gianni Berengo Gardin se puede detectar en los iconos de su colección sobre la ciudad en la que movió sus primeros pasos antes de convertirse en un profesionista reconocido a nivel internacional. De hecho, su blanco y negro es un lenguaje muy expresivo. “El color nos distrae” declaró el decano de la fotografía italiana y veneciano de adopción “el blanco y negro es diferente de la visión natural, que te obliga a mirar de manera mas profunda”. De Maurizio Galimberti hay fotografías polaroids. Por un lado, hay un mosaico gigante y por las otras fotografías modificadas. Galimberti parece estar en búsqueda de algunos secretos que han sido escondidos por siglos. Las miradas repetidas se inspiran a la escuela de la pop-art, mientras que la “deconstrucción” del conjunto nos lleva a una visión futurista. La mirada icónica de Berengo Gardin y las polaroides de Maurizio Galimberti dan vida a un camino nuevo que cada visitante puede empezar para descubrir ángulos visuales diferentes que, aunque sean complementarios,permiten entender a la ciudad más fascinante y frágil del mundo. Abierta al público hasta el 9 de enero de 2022, la exposición podrá ser visitada de lunes a viernes de las 10 a las 19.