В Венеции XVIII века Розальба Карьера была первой женщиной, которая пробилась среди шедевров Тьеполо, Каналетто, Беллотто и Лонги. Розальба привозит свои работы, свои портреты, свои миниатюры и свои инновации из венецианских салонов в самые важные дворы Европы, за короткое время становясь художником, признанным и вызывающим восхищение мастеров искусства того времени.
Дочь чиновника Республики Серениссима и кружевницы, Розальба родилась в Венеции в октябре 1673 года и находилась в стенах дома, под внимательным и восторженным оком своего отца, всегда увлеченного искусством и рисованием, благодаря которого родилась ее страсть к рисованию миниатюр и портретов, с которыми она пойдет учиться в мастерские Джузаппе Диамантини и Антонио Балеста.
Она была одной из первых женщин, которым удалось зарабатывать себе на жизнь своими произведениями искусства, привнеся свою независимость, знания, страсть и талант с улиц и площадей своего любимого города в самые престижные салоны международной аристократии, далеко за пределы Серениссимы, став одной из самых важных фигур Венеции того времени.
Новаторский дух Розальбы в мире искусства постоянно заставлял ее менять академические каноны другой техники живописи, такой как миниатюры. Фактически, она первой использовала слоновую кость и короткие мазки кисти, типичные для венецианской живописи, игнорируя правила искусства и становясь ориентиром для венецианских художников, коллекционеров и иностранных клиентов, для которых она создавала, чаще всего, портреты. В своих портретах Розальба умела запечатлеть душу изображаемых, нарисовав их сущность на холсте с утонченными и деликатными чертами, которые станут отличительными элементами ее работ.
В 1720 году она уехала из Венеции в Париж, став первой женщиной, получившей признание на европейской художественной сцене XVIII века. Благодаря своему таланту, она приезжала в королевские дворы принцев и принцесс, а также королей, как например короля Франции Луи Луиджи. Живопись, грация и экспрессия – вот прилагательные, которые парижский литературный журнал «Меркюр де Франс» использует для определения «Муза вслед за Аполлоном», одной из ее 300 работ, отправленную в Парижскую академию живописи и скульптуры, которая приветствовала ее среди своих членов во время ее пребывания во Франции. После своей первой поездки во Францию жизнь Розальбы была разделена между французскими, венскими и венецианскими дворами, где она продолжала рисовать и повышать свой престиж, пока из-за дегенеративного заболевания роговицы она не была вынуждена бросить живопись и уехать в свой родной город.
Ее художественное наследие, состоящее из портретов, автопортретов и миниатюр, в настоящее время хранится в самых важных и престижных музеях Европы и мира, от Лувра до Чикагского института искусств, до Галереи Академии в Венеции и Музея Венецианского Ка’Реццонико XVIII века, где хранятся некоторые из ее шедевров.
Новатор в своем искусстве и прогрессивная девушка, Розальба Карьера играла современную роль в обществе. Отклонив любое предложение руки и сердца, она решила посвятить жизнь работе художника, став ключевой фигурой женской эмансипации.